《超级女声全国100强选手：潘励》作为一档聚焦选秀舞台的综艺，以真实镜头记录了潘励从海选到全国百强的成长轨迹。这档节目延续了《超级女声》一贯的选拔机制，通过多轮演唱、评委点评与观众投票的层层筛选，展现了素人歌手在竞技中蜕变的过程。潘励的参赛历程不仅是个人实力的证明，更映射出当代音乐选秀生态中才华与个性的碰撞。
潘励的表演呈现出鲜明的个人风格。她的嗓音条件在通俗唱法中尤为突出，高音区域穿透力强且音准稳定，这与《超级女声》历届选手中擅长技术性表达的歌手形成呼应。例如在翻唱经典曲目时，她并未单纯模仿原唱，而是通过转调与气息控制加入年轻化诠释，这种处理方式既符合当下听众审美，又保留了比赛所需的创新性。评委对其“台风稳健但情感层次稍显单薄”的评价，恰好点出了选秀舞台上艺术性与技术性平衡的难题。
叙事结构上，节目采用线性剪辑手法，将潘励的备赛花絮、后台互动与舞台瞬间交织呈现。这种设计强化了竞赛的紧张感，例如某次晋级赛前，镜头捕捉到她在化妆间反复练习发声的细节，灯光下颤抖的睫毛与坚定的眼神形成反差，让观众直观感受到选手承受的压力。不过部分段落的抒情性画面略显重复，如多次插入选手凝视舞台的慢镜头，虽试图深化人物形象，却稍显刻意。
相较于2004-2011年超女赛事中李宇春、张靓颖等标志性人物的传奇性，新时代的选秀更强调多元发展的可能性。潘励在节目中坦言“音乐是我与世界对话的方式”，这种态度恰与《超级女声》近年弱化名次、侧重展现音乐人格的定位相契合。当她站在百强席位上回望海选时的自己，镜头语言已悄然完成对“梦想照进现实”主题的升华。